May 6, 2014

Baile: Tips pre-performance que DEBERÍAS seguir

*English version below
1. Respira

Respirar muy rápido sin llenar por completo los pulmones resulta en el uso del sistema nervioso simpático - que es el sistema usado en tiempos de crisis. Este sistema activa los cambios fisiológicos relacionados al estado de Lucha o Huída. Mucha gente suele usar este sistema, en especial cuando sufren de pánico escénico.
 
Respirar lento, haciendo uso completo del diafragma, va a causar que tu cuerpo use el sistema nervioso parasimpático. Este sistema es considerado el sistema de Descanso y Relajo del cuerpo, ocasionando el restablecimiento de la homeostasis (condiciones estables) después de estar en el estado de Lucha o Huída. Induce la producción del neurotransmitor acetilcolina, que disminuye el ritmo cardíaco ayudándote a relajar.


2. Visualiza

El visualizar un movimiento activa un área del cerebro llamado  "Pre corteza motora". Esta área está intimamente relaciona a la selección de un movimiento específico o una secuencia de movimientos elegidos de un repertorio de movimientos posibles. No está conectada al movimiento físico, sino a la decisión de qué movimiento seguir. Es básicamente el área que "planea el movimiento". Cuando visualizas tu propio performance estás creando rutas neuronales en tu cerebro como si estuvieras haciéndolo físicamente. Entonces, cuando completas el performance físicamente, es más sencillo y natural para tu cuerpo seguir los movimientos ya que el sistema que toma las decisiones ya ha determinado qué movimientos hacer. Visualizar también mejorará tu enfoque, autodisciplina y autoconfianza (además de darle tiempo a tu cuerpo para reposar antes de actuar).

Tip: Encuentra un lugar sin mucho ruido y siéntate. Cierra los ojos, y estés o no escuchando la música que bailarás, haz uso de todos tus sentidos durante la visualización. Recuerda cómo te hace sentir un movimiento específico, recuerda tus transiciones, y deja que tu mente se concentre por completo en la visualización. 

Para más información, referirse a: http://www.ncbi.nlm.nih.gov/books/NBK10796/


3. Calienta y estira (Stretching)

Mucha gente no calienta y estira apropiadamente antes de un performance. Stretching correctamente te puede ayudar a reducir el riesgo de lesiones musculares (notar que no previene completamente ninguna lesión) dado que stretching incrementa el rango de movimiento en las articulaciones y reduce la rigidez de los músculos. También deberías enfocarte en stretching dinámico, en vez de stretching estático. Stretching estático significa sostener el estiramiento de un músculo en particular por 45 segundos o más. Se ha hecho mucha investigación en atletas que demuestra que el stretching estático disminuye el poder y fuerza de los músculos. Stretching dinámico se enfoca en velocidad, fuerza y poder. Mi sugerencia es encontrar un balance adecuado para tu propio cuerpo. Cuando estés realizando un estiramiento en particular, no lo sostengas por más de 30 segundos por músculo, y siempre busca a estirar cada parte del cuerpo (brazos, piernas, cuello, columna, tobillos, pies). Estira lo suficiente para la flexibilidad que necesitas durante tu performance.
 
En el 2012, la revista de Medicina y Ciencias del Deporte de Escandinavia, publicó un artículo que se enfocaba en 104 casos de estudio acerca de stretching estático. Los resultados demostraron que estirar un músculo en particular por más de 45 segundos puede disminuir el poder por 2%, la fuerza muscular por 5% y la capacidad de desempeño por 2% por un largo de dos horas.

Para más información, referirse a: http://www.ncbi.nlm.nih.gov/pubmed/22316148

MUY IMPORTANTE: Muchos bailarines se olvidan de estirar DESPUÉS de una presentación. Estirar luego de bailar te ayuda a incrementar tu flexibilidad (dado que tus músculos ya están en calor). Mejorar tu flexibilidad requiere disciplina también. 
 
 
 "To dance, put your hand on your heart and listen to the sound of your soul." - Luigi